Domande e risposte con Caitlin Quisenberry da Nashville

L'ispirazione per registrare "Get Loud With Me" è venuta dal mio desiderio di dare ai miei ascoltatori una canzone con cui potessero davvero divertirsi. Dal momento in cui inizia, gli strumentisti li preparano per essere pronti al “decollo” per un giro emozionante! I testi promuovono il vivere la vita al massimo e l'essere nel momento. Mentre canti, ti dà il permesso di scatenarti e scatenarti, perché il tempo della vita scorre. Dà il consiglio di “bloccare i tuoi hater, dare la mancia ai camerieri”, che è nella sua forma più semplice per dire, non dare a nessuno il potere di abbatterti e prendersi cura di coloro che fanno parte del tuo viaggio. Con i ritmi che si trovano in una discoteca, la canzone può essere semplicemente una fantastica canzone da festa per far ballare la folla, ma ha anche un significato più profondo dietro di essa. Adoro le canzoni che arrivano e DEVI solo alzare il volume: "Get Loud With Me" è una di quelle canzoni!

La canzone è stata creata con la strumentazione dal vivo di musicisti di prima categoria a Nashville. Il produttore ha quindi creato accenti EDM per conferirgli un suono più simile a un mix dance elettronico. Dopo averlo ascoltato, ho avuto l'idea di aggiungere un banjo per creare un'atmosfera più country. Quella combinazione ha funzionato davvero e ho ottenuto il suono che volevo. È divertente sperimentare generi diversi e metterli insieme in modi inaspettati. Questa canzone mi fa davvero andare avanti e mi dà energia, quindi usare la mia voce potrebbe essere paragonato a come ti senti quando sei da solo e canticchi una canzone per te stesso!

Assolutamente! Sono cresciuto cantando di tutto, dalla musica gospel al jazz e al college ho studiato musica classica e cantato opere in diverse lingue. Il country sembra essere il mio preferito e il miglior stile naturale per la mia voce. Quando cantavo altri generi, la gente mi diceva che ho un suono country naturale nella mia voce. Non mi vedo fare il salto di qualità come artista, ma sperimentare è sempre divertente. Ho un'altra canzone che ho appena registrato chiamata "Cowboy Jazz". È così bello!!! La mia voce è molto country tradizionale, inserita in una canzone jazz. Non vedo l'ora che esca così potete ascoltarlo.

L'ho già sperimentato a Los Angeles. Ho recitato molto e tutti i presenti, dal cameriere all'autista Uber, erano attori: sei circondato da quell'industria. È lo stesso qui a Nashville; sembra che tutti suonino uno strumento o cantino, o siano in qualche modo coinvolti nell'industria della musica country. Mi piace questo e non la considero una competizione, ma un luogo in cui si trovano tutte le opportunità. È vero che il pool di talenti qui è incredibile, ma questo va a mio vantaggio quando ho bisogno di musicisti con cui suonare, registrare o cantare. La comunità della musica country è stata molto accogliente con me nell'aiutarmi a promuovere la mia musica attraverso interviste, playlist, articoli scritti, persone che mi hanno chiesto di scrivere con loro e sono stati invitati a suonare in diversi locali della città. La mia prima volta che suonerò dal vivo qui sarà la prossima settimana!

In realtà ho cantato per tutta la mia vita, cominciando in chiesa (mio nonno è un ministro battista del sud). Quindi cantare fa parte di me tanto quanto parlare. Tuttavia è stato all'età di 14 anni che ho preso la cosa più seriamente; è stato allora che ho avuto l'opportunità di registrare un EP con Robert Cutarella, un produttore vincitore del Grammy Award. La mia ispirazione e la mia forza provengono da diversi luoghi: in primo luogo, è il mio luogo felice. Non c'è niente che amo di più del cantare. Quando lo faccio, mi riempie di energia per esibirmi, scrivere canzoni o semplicemente mi mette di buon umore. Mi ispiro anche ad altri artisti, come Linda Ronstadt, Dolly Parton, Emmylou Harris e Chris Stapleton, solo per citarne alcuni. Mi piace davvero conoscerli come artisti e cantare le loro cover. Inoltre, ricevo molta forza dalla mia famiglia. Sono loro che mi hanno incoraggiato a rimandare la facoltà di giurisprudenza, a trasferirmi a Nashville e perseguire la mia vera passione per la musica. La mia più grande ispirazione e forza viene dai miei follower/fan. I loro commenti, messaggi diretti e condivisioni mi danno davvero la resistenza necessaria per lavorare duro per loro, scrivendo testi interessanti e registrando ottima musica che sono entusiasti di ascoltare.

È stata un'esperienza straordinaria su così tanti livelli. Ho fatto l'audizione l'anno in cui hanno cambiato l'età da 16 a 15, quindi dato che avevo appena compiuto 15 anni, ero uno dei cantanti più giovani e inesperti lì. Alcuni erano già artisti che si guadagnavano da vivere con la loro musica, e io stavo appena finendo il primo anno di liceo. L'esperienza mi ha fatto sentire più a mio agio nel cantare davanti alla gente, mi ha dato la forza interiore per non lasciare mai che i “no” mi fermassero perché è dai “no” che impariamo di più e che ci rendono più forti come artisti. Principalmente mi ha mostrato che ci sono un sacco di cantanti incredibili là fuori, quindi per farcela in questo business, devi avere qualcosa di speciale che ti faccia risaltare.

Quando ho finito di registrare “Imogene”, sapevo che meritava un video musicale per dargli vita e ho continuato a immaginare un cartone animato per raccontare la storia. Tom Schneiders è un noto e rispettato fumettista di Hollywood, che sembra essere un amico di famiglia. Quando gli ho chiesto se fosse interessato, ha subito accettato e ha iniziato a creare i personaggi e la trama. Il suo talento e la sua creatività sono fuori scala, quindi gli ho davvero permesso di avere il controllo artistico completo. Ha avuto l'idea di portarlo dalla vita reale in forma di cartone animato e poi di nuovo alla vita reale, quindi il videografo, Monico Candalaria, che ha girato il mio video musicale “Blue”, ha realizzato tutte le riprese dal vivo. Quando ho visto il prodotto finito, ha superato le mie più rosee aspettative. Tom ha pubblicato un video davvero interessante che mostra il processo di creazione del video musicale, che ha fatto apprezzare VERAMENTE tutto il suo tempo e il suo lavoro. Tutti, per favore, andate a dare un'occhiata al suo lavoro! Ha uno stile davvero unico che non ha eguali. Ha un cartone animato intitolato "Burds" che è molto stimolante. Il suo stile abbinato a “Imogene” era il binomio perfetto!

Amo dipingere, e questa è una completa via di fuga per me. Mi piace anche fare escursioni. Posso sentire la mia anima riempirsi quando sono fuori a godermi la natura. Ho incontrato delle persone davvero fantastiche qui a Nashville con cui mi piace passare il tempo, così come la mia famiglia che si è trasferita qui dal Colorado. Quindi ho la fortuna di essere circondato da persone che mi supportano, che mi danno le pause di cui ho bisogno e che si prendono cura del mio benessere.