montaña de melsa

crédito: Fotografía Yagub

À PROPOS / SOBRE

Melsa Montagne ofrece una serie de retratos anónimos. Rostros humanos inventados con expresiones a veces inquietantes y al mismo tiempo muy sensibles. A Melsa le interesan los sentimientos auténticos, los más preciados, los que desestabilizan. Busca transmitir sinceridad emocional. Su lenguaje pictórico está imbuido de empatía por sus sujetos. Ella elige minimizar la presencia del color y explorar una paleta más monocromática reforzando y dirigiendo este énfasis en el tema. El vocabulario que desarrolla, compuesto de miradas impactantes y expresiones conmovedoras, comunica la universalidad de los colores del alma humana que nos une.

La artista ha alcanzado un nivel de soltura y espontaneidad de gesto que ahora la lleva a iniciar una obra a través de la abstracción. Procediendo por *pareidolia, (identificando una forma familiar en un lugar) posteriormente detecta la expresión de un rostro y los inicios de un busto. Melsa se revela con un estilo instintivo y desahogado. Esta técnica lo lleva a vivir y construir a partir del accidente, llevando su exploración más allá de recetas probadas. Evita así la repetición y se atreve a renovar.

fuente melsamontagne.com

Retrato de un artista con Melsa Montagne

Empezaremos poco a poco, ¿puedes explicarnos tu camino que te llevó a hacer arte?

¿Recuerdas cuando teníamos que elegir para qué nos íbamos a inscribir en el CEGEP? Bueno, me dije, voy a ir a arte, no quiero hacer matemáticas y sé dibujar un poco! ¡LOL! Ok, también tuve un padre que era profesor de arte y una madre muy involucrada en las artes visuales, acuarelista y organizadora de eventos. Empecé a pintar en la universidad. Descubrí que era el medio que más me convenía. ¡Y desde entonces siempre he pintado! No tenía idea de lo que quería ser cuando fuera mayor, pero sobre todo sabía TODO lo que no quería ser. Mi camino comenzó cuando aprendí a abrazar al artista en el que me estaba convirtiendo.

Pareces un artista completo, ¿puedes explicarnos los diferentes medios que practicas? ¿Cuál prefieres?

Digamos que soy un experto en la variedad de soportes y medios. Me encanta la escultura Land art, obras efímeras con elementos de la naturaleza. Me encanta hacer murales con latas y acrílicos. Me gusta la acuarela que es más delicada. La mezcla de técnicas sobre lienzo es realmente interesante. Hago esto regularmente en mis pinturas. ¡Pero el acrílico siempre seguirá siendo mi medio!

¿Crees que es posible en 2020 vivir principalmente de tu arte?

Con las redes sociales actuales, son mucho más accesibles que cuando comencé en 2008. Entonces, diría SÍ a tu pregunta. Por otro lado, el consejo que podría dar y que siempre me ayuda es el de ser proactivo y versátil. Esperar en tu estudio a que tus obras se vendan solas es ilusorio. Especialmente para artistas que recién comienzan su carrera. ¡Pintar para ti sobre todo aumenta la pasión y la determinación de querer continuar!

Realmente tienes tu propio estilo, ¿puedes explicarnos cómo llegaste a desarrollar este estilo? ¿Alguna influencia en particular?

Comencé este estilo en 2014. Quería abandonar la técnica de los rostros, más precisa y realista. Fue un momento en el que tuve shocks emocionales familiares que me hicieron dar un giro de 180 grados en mi enfoque. Necesitaba sentir lo que hacía en mis lienzos, dejarme llevar espontáneamente con gestos libres. Descubrí a mis personajes a través de estos gestos, a modo de pareidolia, una ilusión óptica que ahora uso como técnica principal para adivinar mis personajes a través de mis pinceladas.

¿Qué opinas sobre la web versus el arte? ¿Es un buen matrimonio o un matrimonio forzado?

Hemos llegado a un momento en el que es bastante obligatorio utilizar la web para visualizar arte. Nunca se comparará con experimentar y ver una obra en persona en una galería o en una pared exterior. Por otro lado, para promocionar tu trabajo es ideal. Yo diría que es una mezcla de un buen matrimonio y un matrimonio obligatorio.

¿El covid ha impactado sus operaciones diarias?

Yo diría que sí, ahora que vivimos en esta situación desde hace varios meses. Al principio, tuve un impulso de energía creativa. Me propuse el reto de pintar una obra por día durante 50 días. ¡Estaba en llamas! Me dije a mí mismo que no cambiaría mucho mi rutina diaria ya que pinto desde casa y vivo bien en mi soledad creativa. ¡Debería haber continuado! Después tuve momentos más tranquilos, sin inspiración para crear en el taller. Pero en el momento adecuado del año, ya que me he embarcado en la apertura de mi carril verde para plantar nuestras flores. También me tomé el tiempo para empezar mi huerto. ¡Una terapia del momento presente al aire libre! Como muchos, he tenido muchos contratos, exposiciones, proyectos que fueron cancelados. Tengo una moral positiva en la vida y me di cuenta de que aunque intentaba mantenerla activa y auténtica, tenía un vacío presente, de mal gusto y de mal gusto. Como si no viera ninguna meta posible durante mi año. A menudo me retiraba a la naturaleza durante el verano para volver a lo básico. Regreso con fuerza este otoño con proyectos concretos que han visto la luz y otros por venir.

Me di cuenta de que habías participado en un programa de televisión en “¿Dónde estás Théo?” ", ¿puedes explicarnos cómo pasó y cómo viviste la experiencia?

¡Fue en otra vida! ¡Ah, ja! Me encantó ser parte de esta aventura. El pequeño equipo de filmación fue muy acogedor con el autodidacta que yo era. ¡Ni siquiera recuerdo cómo conseguí este contrato! He hecho manualidades de otros niños en la televisión antes, por lo que probablemente exista una conexión entre ellas. Hice estas 21 cápsulas en 2010 y mis amigos todavía me envían (en 2020) fotos y videos de sus hijos mirándome desde su sala de estar. Cuando recién se transmitían las cápsulas por el canal YOOPA, los jóvenes me reconocieron en las inauguraciones. Les decían a sus padres mientras se ponían los pantalones: “¡Oye mamá, mira! ¡Es la señora Melsa! ¡Qué lindo, me encanta! No estoy rodeada de niños en mi vida diaria, así que no sabía el impacto que podría tener.

crédito: Biblioteca de Quebec

¿Estás pensando en hacer otro programa como este o vía YouTube?

…de esta manera, para los niños, no. Prefiero hacer algo que conecte con mi fibra como artista visual. A veces hago clips cortos sobre técnicas de pintura en mi estudio. No estoy cerrado a hacer otros más detallados sobre otras técnicas del arte visual, pero sí con ayuda de audio, cámara y técnica de transmisión.

Hay algunas de tus creaciones de arte urbano, ¿crees que podrías hacer más?

No tengo ningún otro proyecto importante de arte urbano planeado, sin embargo, sé que volveré a pintar en las paredes, legalmente, antes de la nieve. Se siente bien salir del taller y superarte por completo. Cada vez es un desafío para mí. De hecho, acabo de participar en un gran mural colectivo al lado del Métropolitain.

¿Es suficiente el apoyo a los artistas visuales en Quebec?

Creo que no es suficiente en términos de difusión en los medios televisivos. A pesar de que existen muchas organizaciones que ayudan y apoyan a los artistas en sus esfuerzos, es difícil que la gente hable de nosotros en los medios.

¿En tu opinión hay artistas que merecen una mayor visibilidad?

¡Absolutamente! Soy muy partidario de dar oportunidades a quienes trabajan duro. Por eso me gusta organizar exposiciones colectivas que reúnan una rica diversidad visual.

A veces es bueno alejarse un poco del arte, ¿qué haces para recargar pilas?

 Tengoou que el arte es mi vida diaria. Dejo mi taller para ir en bicicleta o hacer yoga. Me gusta la sencillez, vivir y apreciar los momentos presentes. ¡Ah si! ¡Tengo una obsesión con la botánica, la herboristería y las pociones mágicas como diría mi novio! Me encanta el “low tech”, por eso hacer mis propias tintas para pintar con flores me fascina! ¡Así que la naturaleza me proporciona mis herramientas de trabajo! Ups, no voy a dejar de lado mi arte... ¡viene con él, supongo! Antes de la pandemia, la vida social ayudaba. ¡Me gustó mucho ir a bailar y reírme con viejas canciones de mi tiempo con amigos hasta las 2 am! Para mí ahora, simplemente caminar y observar todo, tomar fotos, descubrir una y otra vez las calles de Montreal o adentrarme en la naturaleza en busca de tranquilidad. Yo también soy simple. Oh, sí, escuchar películas te ayuda a relajarte y experimentar emociones, ¡pero no en invierno!

¿Tienes un talento oculto que no sirve de nada?

Oh... ¡no es fácil! Ah si, jeje:

– Conozco un dialecto inventado que aprendí en la infancia con mis hermanas. ¡Digamos que sabemos la jerga!

-Por lo demás, conozco un micrófono beat de Beatbox.

– Los 4 dedos de mis 2 manos pueden doblarse 45 grados hacia el dorso de mi mano. Hiperflexibilidad dicen…

– Y podría añadir que sé silbar bien con los dedos. (2 o 4)

¿Qué lugar ocupa la música en tu vida diaria?

Ya ha sido omnipresente. ¡Hasta el punto en que lo necesitaba para ponerme en un estado creativo! Todavía lo escucho mientras pinto. Priorizo que mis auriculares estén en mi burbuja. Pero yo diría que desde hace varios años pinto la mayor parte del tiempo en silencio. Simplemente me olvido de ponérmelo.

¿Puedes explicarnos tu implicación en el libro “Ce movimiento imperceptible”?

entrega este movimiento imperceptible

Simplemente ilustré la portada. ¡Este es el tercer libro del autor AUDE (de Éditions Bibliothèque Québécoise) que tuve la oportunidad de ilustrar! Y sus historias suelen tener una extraña conexión con mis obras. Debes saber que el autor ya no está en este mundo, por lo que a veces me resulta inquietante leer estas similitudes y conexiones.

Espero que el lector se sienta entusiasmado, entonces, ¿dónde podemos admirar sus obras?

– Por toda la ciudad, en las paradas de autobús, carteles de la campaña de sensibilización DÉS LA RUE que ayuda a los jóvenes a salir de la calle.

- Mi sitio web: melsamontagne.com

–Instagram: @melsamontagne

- Facebook: Arte de la montaña Melsa

– La galería que me representa: https://champagneparadis.com/

– ¡En algunas paredes de Montreal!

¿Tiene algún proyecto en desarrollo o un proyecto futuro del que le gustaría hablar?

Me voy en noviembre para mi primera residencia creativa. Tenía previsto hacer una inauguración y una jornada de puertas abiertas, pero con el confinamiento solo crearé y compartiré mi día a día en las redes sociales para que la gente pueda seguir conmigo el desarrollo de mi residencia. Después de esta residencia, tengo reservada una exposición en la galería 2112 de Montreal en diciembre.

Para agradecerles, ¡los dejo con las palabras finales!

Invito a la gente a venir y hacerme preguntas sobre mi práctica y técnicas artísticas. También me encanta hacer colaboraciones en proyectos artísticos, escríbeme y charlamos! Gracias por estas preguntas xx

Biografía | Biografía

MELSA Montagne obtuvo su diploma universitario en artes plásticas en 1998. Allí descubrió la pintura y la combinación de sus técnicas que hoy le sirven como medio de expresión. En 2008, decidió profundizar en ello a tiempo completo y destacarse por su dinámica presencia en la escena de Montreal con diversos logros artísticos; murales, frescos, piano público, etc. Acompañado por elartista del reciclaje LARTISNICK, ellos son los destinatarios del concurso” Homenaje a Frédéric Back » en 2014 mediante la creación de una obra pública « El proliferador », una escultura monumental y efímera (2014-2020) creada sobre un gran álamo en el parque La Fontaine. En diciembre de 2015, Melsa fue contactado para ilustrar los carteles para la campaña de sensibilización de la organización "En la calle. Desde entonces, los hemos visto en paradas de autobús y en el metro de la gran ciudad. Melsa participa en varios festivales de artes visuales, subastas benéficas y concursos. Obtuvo numerosos premios, entre otros, el de Gran Premio del Festival Mtl en Arts 2016. También ganó el concurso BIXI & MOI como parte del 375º de Montreal. Una de sus obras se puede encontrar en un Bixi. Su trabajo ha sido visto en varias exposiciones colectivas e individuales en Montreal, Quebec, Boston y Australia. Actualmente está representada por Galerie Champagne et Paradis en Kamouraska, en Bas-Saint-Laurent, Quebec. Melsa Montagne vive y trabaja en Montreal.

fuente melsamontagne.com

Vídeo: Retrato de una artista de Montreal: Melsa Montagne

crédito: Montreal en tu pipa por Ugo Bergeron

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