Critique / Review Album Long Division de Doc Rhombus

Doc Rhombus nous a fait cette magnifique demande de critiquer son album via notre compte Twitter. Je ne me considère pas comme un pro ou une personne prolifique en musique. Je demeure un gros fan de la musique en général. Je me dis qu’il serait facile pour moi d’aller voir, à gauche et à droite, des critiques d’album et faire du copier-coller de ce qui existe en matière de critique, mais j’ai décidé de la faire à ma manière. Vous allez donc avoir une critique sur chaque pièce, mais ceci est bien personnel et je crois que le meilleur juge à la fin ne peut être que vous-même. Je vous invite donc à m’accompagner au sein de mon incroyable aventure de l’album “Long Division”.

Escape
Premièrement, ce qui m’a étonné en partant et fait s’agrandir mes pupilles est la voix. Aucune idée exactement du pourquoi, mais je l’ai tout suite trouvé envoutante et je me suis dit, dès le début, que ça allait être une agréable découverte. Pour ce qui est la chanson en général, vous allez être accompagné par une belle basse soignée ainsi qu’une production de voix et back-vocal bien produite. À mon avis, les back-vocals et les arrangements ont été fait en conséquence de vous faire juste sortir ou voyager. Une chanson qui dure 2 minutes 36 secondes qui vous met facilement en appétit pour le reste de l’écoute.

Fine Line
La deuxième chanson allait, en somme, confirmer si la première chanson n’était que pure chance ou du pur génie. Dans “Front line”, nous pouvons remarquer une plus grande variation au niveau de la voix et que Doc Rhombus ne doit pas se sentir gêné face à ses “compétiteurs” à ce sujet. Une chanson qui dure 3 minutes 8 secondes qui est quelque peu différente de la première. Une belle production au niveau du clavier ainsi que la distorsion sans trop en donner juste parfait pour ce type de chanson.

Beyond Words
Oh que cette chanson m’a fait flasher dès la première écoute, surtout à partir de 1 minute 16 secondes. Nous pouvons entendre l’influence de Beck mélangé avec The Prince. J’aurais pu facilement m’imaginer chanter cette chanson et faire tout un tabac. Nous pouvons admirer toute la subtilité au niveau des tons de la voix et du grain particulier. Une voix qui ferait fort possiblement rougir la plus belle courtisane de la cour. Si vous n’avez rien à faire ce soir, écoutez tout simplement cette œuvre magistrale.

Echo Chamber
Nous passons maintenant dans un univers plus funky avec “echo chamber” qui va vous donner le gout de claquer des doigts. Une belle production qui démontre très bien le talent de l’artiste. Cette pièce comporte plus de layers de voix que les autres ce qui la rend très charmante avec une belle rift de guitare.

Thank
Cela commence avec une mélodie plus aigüe que les autres ce qui permet d’avoir un changement de tempo. Des back-vocals qui vont vous voyager dans les oreilles et que, de façon générale, va vous donner une belle impression de profondeur.

Still Wanna Believe
La chanson commence avec un loop de “drum and snare” qui vous fera taper du pied en partant suivi avec un rift de piano qui va vous envouter. Cela est marié à une basse lourde qui va faire bourdonner vos oreilles de façon juste sans être trop agressant, c’est bien balancé. Directement à une minute d’écoute de la chanson, vous découvrirez toute la splendeur de cette œuvre magistrale. C’est clair qu’ici, nous pouvons admirer tout le talent de l’artiste et que, si cette chanson était interprétée, elle serait très haut dans le Billboard. Une chanson qui ne dure que deux minutes 45 secondes et j’en aurais pris 5 minutes supplémentaires. À écouter en boucle dans votre véhicule.

Degenerate
Celle-ci nous berce vers de l’ambiant et, avec un grand éventail d’effets sonores, vous pourrez admirer surtout avec vos écouteurs, plusieurs couches instrumentales. Une chanson beaucoup moins “grand public” que la chanson précédente, mais une production vraiment bien fait.

Nothing left to defend
Beaucoup de variétés au niveau sonore. La marge entre avoir beaucoup de son et un œuvre complètement chaotique, est très mince. J’apprécie grandement les trompettes employées qui donne un son plus jazzy et qui appuie bien le texte et le contexte.

UpHeaval
Après 2 chansons avec plus de caractère, Doc Rhombus change le tempo vers une chanson plus funky. Belle chanson rythmée avec une belle variation au niveau de la voix. J’apprécie énormément la montée dans cette chanson. Il pourrait facilement y avoir de nombreux remix, car c’est une chanson qui est facilement malléable et qui est formidable à écouter.

Celebration of the Century
Une des chansons les plus longues de l’album qui, somme toute, à une belle profondeur avec un rythme un peu plus lent que “UpHeaval”. C’est un bon mélange de la musique actuelle et de ce qui se créait dans les années 70.
 
Pour conclure,
Doc Rhombus est, pour moi une belle découverte et ceci si tôt dans cette année 2021. J’ai fait écouter 2 morceaux à la personne qui va réviser ce texte et il est immédiatement aussi tombé sous le charme après l’écoute de ses 2 pièces. S’il continue à livrer des productions aussi soignées, il est clair qu’il est promis à un avenir brillant et il y a fort à parier que certaines personnes vont découvrir cette album dans 10 ou 15 ans et se demander où ils étaient en 2021? Si vous avez la chance de pouvoir l’écouter et de partager cette découverte aux autres, je vous encourage fortement à le faire.